进入7月，“设计之春”当代中国家具设计展也迎来了倒计时开幕，这将是一次见证中国好设计的绝佳机会。今天，特为你独家呈现展览指南，7月27日第45届中国家博会，我们广州见！



看点一：EDIDA十五周年展

一网打尽中国区获奖设计

3.2馆B02B/C02B

在刚刚结束的EDIDA2020颁奖典礼中，设计组合GamFratesi夺得了今年的年度设计师称号。


自2003年诞生以来，ELLE DEDORATION国际设计大奖（ELLE DECORATION INTERNATIONAL DESIGN AWARDS，简称EDIDA）早已成为了全球设计界影响力最深远的大奖之一。大家所熟知的设计组合如恩设计、“光之诗人”Michael Anastasiades、以及有着鲜明个人特色的Bethan Laura Wood都得到过EDIDA的认可。EDIDA于2005年由《ELLE DECORATION家居廊》引入中国，致力于寻找各领域最具代表性的设计师、品牌以及设计作品，发掘和推广中国优秀设计，历久弥新。

在EDIDA国际设计大奖中国区创办十五周年之际，《ELLE DECORATION家居廊》将在“设计之春”当代中国家具设计展的“设计驱动”板块开设EDIDA奖十五周年回顾展展区，集中展示历届中国区EDIDA获奖作品，将中国家具设计置于世界的设计背景下重新审视与定义。

在本次展览现场，你不仅能从各种精彩文字图片中了解到EDIDA大奖的历史，更有机会与荣膺过EDIDA大奖的中国好设计近距离接触。


看点二：品设计联盟

设计之春开场大戏


品设计联盟是整个“设计之春”项目中面积最大的版块，环形状的区域呈街区状包裹着其他内容板块，让观者得以以轻松的心情来感受中国设计师、设计品牌所展现的独特气场。

中国文化驱动型设计品牌“先生活haostyle”缘起1996年创办的高尚家具，由知名创作人、策展人、学者温浩先生2011年发起，广州美术学院家具研究院协同创新，在传统与当代、技术与艺术之间，以极具耐久性的黄铜打造具有不朽风格的永恒之作，开创中国家具新品类。

先生活将为设计之春带来全新的产品系列进行首发。

U+在本届设计之春将会继续带来精彩设计。

2008年创立的U+在世界范围内汲取养分，同时也保留有中式传统的韵味与温度。本次设计之春中所展出的听园小柜、写意格物柜以及写意圆几皆借由中式意象，传递出现代精神和生活方式。


自上而下分别为：听园小柜，写意格物柜以及写意圆几。

作为中国原创家具品牌的代表之一，「多少MoreLess」一直在探索当代中国人生活空间的营造方式。创始人侯正光希望借由「多少MoreLess」来展现出中国传统中所蕴含的家庭天伦，同时能够以简洁的方式思辨，既中庸，却又能保持自我。

“未墨”二字取自“恰是未曾着墨处，烟波浩渺满目前”，表达的是中国传统水墨画中留白所带来的悠远时空。设计师吴滨希望借由未墨，表达出一种对东方美学中“空”与“无”的体悟，同时展现出专属于未墨空间的包容与静谧感。

未墨也会将这份留白带入设计之春。

还淳返素，元元本本。成立于2011年的素元希望能从人的最本质诉求出发，在产品中呈现中国传统文化的智慧与哲学。看似简单纯粹，背后却有着严格的选材与独特的质感。

本次设计之春中，素元的纯粹之美也将原汁原味呈现。

设计师陈燕飞于2011年在上海成立原创品牌“璞素”，其涵义取自《庄子·天道篇》：“朴素，而天下莫能与之争美”。以文人生活为底蕴，璞素结合现代居住空间打造出现代人文居住艺术，再现风雅之美。
原创家具品牌德古将自己的重心放在了明式家具素工精神之上，以现代手法传递明式家具简约严谨的美好。在此次设计之春中，德古将联手设计品牌春在，合作推出全新“春在”系列产品，共同呈现中式设计的细腻美好。

德古与春在将在今年的设计之春中以“中国价值”为主题开展。

自造社扮演着一个崇尚本土设计制造的集合角色，最早由设计师宋涛、邵帆、阿城共同发起。它提倡在今日“全球化”的时代风潮中，积极冷静地审视地域文化中的精华，在处于弱势的文化境遇中对传统给予更多的重视。“自造”表明着对各方来客的尊重与包容，而“社”则表明将各类设计力量聚集起来，最后形成气韵贯通的设计。

自造社在本届设计之春的展位效果图，糅合了一贯的内敛理性。

Endless Form一直被视作是一个开创性的家具品牌，它由张周捷数字实验室创立于2014年。Endless Form立足于张周捷及其团队长达8年的数字艺术与设计的经验，是其正式推出的量产化数字家具产品。


Endless Form经典之作（从左至右）：MC010、MC011、MC014。

2018年EDIDA中国区“年度设计新锐”的获奖者吱音，也将在本次的品设计联盟中与大家见面。吱音的设计蕴含东方式幽默，透过简而含趣的沟通语言，让家具也能由心思考，产生会心一笑的共鸣。

吱音将为设计之春带来10多款全新设计，值得期待。

产品设计师周宸宸在2012年创立了Frank Chou Collection，希望能够通过一个独特视角，赋予中国设计新的设计语言。在宏观设计思维体系下，工作室的每一件作品都与产业、制造业、商业及市场相融合，表达着对当下社会形态的思考、对设计自由的追求，为中国设计现代化进程助力。




如翌在本届设计之春的展位将带来一场流动性的观展体验。


如翌是由艺术家、设计师袁媛所创立的设计品牌，2015年于米兰国际设计周首发。如翌提出了“微笑东方美学”，既表明了产品的东方基因，又使得作品表现出了轻松愉悦的观感和内在。




宋院南禅取宋代文人雅致，结合竹木等自然取材，旨在用现代简约的审美还原宋朝的文化风韵。例如在宋院南禅的代表作——冰裂纹斑马木长茶台中，设计师就采用了带有西非高原粗犷自然之美的斑马木，用这种现代感十足的材料诠释了宁静致远的设计理念。


看点三：主题展“有间书房”

纸墨笔砚，方寸天地

3.2馆 B02C

“设计之春”开设“有间书房”主题，立意于文人的九雅——花、器玩、茶事、丹青、赏石、文房、书法、古琴、品香，营造出九个书房空间。策展人希望来访者不仅能从这九间书房中寻回闲居自乐的智慧，亦能感受家具器物之美。

半木

“半木”中的“半”，是对器与道浑然一体的极致追求，也是一种物质与精神的平衡愿望；“木”，是以木为代表蕴含时间与生命的各种材料与形式的探索。设计师吕永中将对空间的理解融入生活的艺术，回归本土文化重新审视当下。




对于木美Maxmarko的创始人、设计师陈大瑞来说，设计之源是寻求事物发展的规律，提炼融合成超然流行之上的经典。因此木美Maxmarko也一直在寻求融合之美，力求塑造出当代审美的可能性。




来自中国台湾的艾舍人，透过一盏盏没有灯泡的灯展现出传统中国文化对现代设计所赋予的灵感启发，优雅地融入生活的各个场景之中，点亮家，也点亮生活。对于艾舍人来说，光不仅赋予光明，也是一种温柔的日夜相伴。


看点四：大家茶馆·论坛
茶碗中见真章

3.2馆 B03

大家茶馆·论坛是设计之春中的交流对话空间，整个论坛将围绕五个话题展开：品牌、文化、艺术、设计、商业。在这里，你将有机会聆听设计之春参展艺术家、设计师、学者、企业家的深度对话，共同探讨中国家具设计的未来。







艺术家孙文涛也将在本届设计之春的大家茶馆版块同来访者分享他的作品。孙文涛擅长用柔软海绵来展现传统太湖石的形象，一软一硬，一刚一柔，完美呈现出自然状态与传统美学。

具有十多年家具设计制作经验的刘文奇，在2012年创办了品牌“长久木”，借由产业升级技术展现师法自然的设计原则，还原最为真实的生活状态。

松乔文奢将关注点放在明式家具之上，创始人乔子龙意在深入探讨艺术与技术的相互关系，力求通过技术来营造中式传统的自然神韵，使得家具既通气韵，又能与现代的生活方式相融。






看点五：Yuan Museum

生活方式美学的艺术感

3.2馆 B02A/C02A





Yuan Museum是设计师宋涛在去年创办的，集20世纪现代设计作品与当代设计作品于一体，以生活美学为核心，收藏有家具、艺术地毯、漆器、陶器、首饰、艺术装置等诸多门类。本次设计之春，宋涛也为现场带来Yuan Museum部分收藏，通过建筑师对整体空间的规划布置，将代表着50后至90后的艺术家设计师们的创新价值进行全面诠释，对于来访者来说，将是一次宝贵的艺术之旅。


Yuan Museum展览现场效果图，让来访者能够自在惬意地感受艺术。


看点六：设计新生

中国设计新力量

3.2馆 C02C


“设计之春”当代中国家具设计展之“设计新生”展区由Frank Chou Collection创始人周宸宸担任主策展人，汇聚了10余位现代中国最优秀的年轻原创设计师/设计品牌，从他们的角度带来了不同的思维碰撞。

陈旻，工业设计师。出生在杭州艺术世家的他，自小就研习书法，至今仍对中国传统文化与⼯艺极富热情。在欧洲完成学业并开展自己的设计生涯之后，陈旻选择在2010年回到国内发展，并与2012年创办陈旻设计事务所。

本无工作室（Benwu Studio）成立于2012年，由中国年轻设计师王鸿超和游鹏共同于纽约创立。最初，两位创始人专注于进行材料试验和工艺研究上。直到2015年，随着室内建筑师葛炜、耿鹏龙及产品设计师邓绮云、马天的加入，Benwu成为了一家多领域跨界公司。


刘知礼，家具及产品设计师。服务品牌之一GYRO，是以高速自转实现指向恒定不变的一类装置。看似矛盾的和谐，就象微缩的星球和宇宙，在运动中达至平衡。GYRO旨在平衡高品质与灵活性的矛盾，为流动的现代城市生活提供值得长久拥有又价格合理的产品。



任鸿飞，独立设计师兼设计策展人，吾舍WUSHE 主理人，JOYSLIVING 联合创始人。JOYSLIVING界意是一个诞生于上海的本土家具品牌，任鸿飞希望透过品牌传递出设计无界无限的可能。





辛瑶遥，设计师，陶瓷制作者。毕业于江南大学工业设计系，在校期间获得IF和红点产品设计奖。2010年毕业后，辛瑶遥接连参加了米兰设计周、设计上海等专业性展览，2011年开始往返景德镇制作陶瓷。2018年，品牌“数”成立，与美为徒，保留民艺的灵光，以科学精神研究陶瓷。